KID REPORTERS #11

1. La composition de la peinture

Il existe de nombreux types de peinture. Mais toutes ont la même base, c'est-à-dire qu'elles associent trois ingrédients : 

• Des pigments de couleurs. D'origine naturelle ou synthétique, un pigment se présente sous la forme d'une poudre de couleur finement broyée.
• Un diluant. Comme l'eau pour l'aquarelle, la gouache ou l'acrylique, ou de l'essence de térébenthine pour la peinture à l'huile.
• Et un liant, qui va coller la peinture, comme la gomme arabique. Avant au Moyen-Âge, on utilisait du jaune d'oeuf. 

Éventuellement on ajoute une charge, comme pour la gouache, une sorte de craie qui permet d'avoir des couleurs beaucoup plus vives. C'est donc en changeant ou en ajoutant certains ingrédients qu'on obtient des types de peinture différents.

Les peintures ne sèchent pas toutes pareilles. Pour l'aquarelle et l'acrylique, c'est l'eau qui s'évapore et le pigment reste prisonnier à l'intérieur du papier. Alors que l'huile, elle ne s'évapore pas, elle durcit et emprisonne le pigment. Elle met donc plus de temps à sécher.

2. Les couleurs

Rappelons que pour faire toutes les couleurs, on a besoin seulement de trois couleurs, les couleurs primaires : le jaune, le magenta et le cyan. En les associant, on obtient d'autres couleurs, ce sont les couleurs secondaires comme le violet, le vert et le orange. Et en continuant les mélanges, on obtient des couleurs à l'infini.

3. Rencontre de Louis DEVIENNE, maître de la peinture à l'huile

Une fois par an, Louis DEVIENNE expose ses tableaux réalisés au cours de l'année. 45 tableaux y sont présentés. Cette année est une année particulière. L'artiste fête ses 20 ans d'exposition à la galerie du Chevalet.

Louis est un adepte de la peinture à l'huile. Mais il n'utilisa pas de pinceaux, son outil principal, ce sont ses doigts ! Il travaille également avec des morceaux de chiffons, des tournevis ou encore des baguettes chinoises : "Je pose la couleur, tu vois comme ça sur la toile, directement du tube. Après, je prends un chiffon et j'écrase la peinture, je lui donne des formes comme ça." 

Il confie l'encadrement de ses oeuvres à la galerie. Cette année, pour marquer les 20 ans, ils ont choisi un cadre doré, composé d'un premier cadre tout simple, qu'on appelle une caisse américaine, du raffia tressé dans le fond, un vernis de protection, et sur le bord une baguette. Tout est réalisé à l'atelier.

4. Rencontre de Berni, l'artiste aux pigments naturels

Ancien mécanicien avion, Berni a toujours aimé peindre jusqu'au jour où il décide que sa passion devienne son métier. Il s'est installé depuis de nombreuses années à Moorea. Entre la plage et le gros manguier du jardin, son atelier est un véritable havre de paix.

Berni réalise sa propre peinture avec différentes écorces d'arbres, ou encore de la soupe de rouille. Il fait tremper de vieux outils dans de l'eau pour les faire rouiller et en récupérer au bout de quelques mois la teinte recherchée. Il coud également des morceaux de tissus ou les colle. Même sa colle est naturelle. Une colle qu'il fabrique à base d'amidon.

Pour obtenir ses couleurs, Berni fait des essais. Il aime partir dans la montagne sur son vélo avec son gros sac du côté de la vallée d'Opunohu. La terre y est bien rouge. À son retour, il la filtre pour enlever les petits cailloux. Et elle est prête à être utilisée. Pour les écorces d'arbres, c'est différent, il faut les faire tremper pendant des jours pour extraire la couleur. Certaines couleurs sont plus compliquées à réaliser. Par exemple, pour le noir, il faut du charbon. Mais le charbon en poudre, ça n'existe pas. Alors, il faut fabriquer des outils pour râper le charbon ! 

Les couleurs naturelles peuvent tenir longtemps. D'ailleurs, les hommes préhistoriques ont peint des peintures il y a 30 000 ans et les peintures sont toujours là !