Outre-mer Street Art
Jamais le street art n’a été aussi présent en Outre-mer. À Tahiti, à Fort-de-France ou à La Réunion, les festivals se multiplient et on y expose les street artistes les plus reconnus. Là où les graffitis, les peintures murales et les collages faisaient jusqu’à présent l’objet d’interventions ponctuelles et isolées, le street art est désormais accepté comme œuvre picturale majeure mais aussi et surtout comme un support d’expression.
Outre-mer Street Art donne la parole aux street artistes ultramarins. Le temps d'un échange, l'artiste présente son œuvre majeure, et le discours politique et social qui en découle. L’occasion pour toute une nouvelle génération de proposer une autre vision des Outre-mer, sans tabou ni cliché, qui rayonne notamment grâce aux réseaux sociaux.
À La Réunion, Jace se rend sur le bord des routes, à la recherche de ses « gouzous ».
En Guadeloupe, le graffeur Shuck One dévoile « l’histoire en marche » sur la façade du Memorial ACTe de Pointe-à-Pitre, tandis que le champion du monde de bodypainting présente son exploit à Marie-Galante.
Direction la zone portuaire de la baie des Tourelles, en Martinique, à la découverte de la fresque du graffeur Oshea, pour ensuite jeter l’ancre à Fort-de-France, où s’affichent les portraits truculents du graffeur Nuxuno Xän.
Dans le Pacifique, à Papeete, la nature luxuriante se retrouve sur les étals du marché, dont les couleurs jaillissent sur la fresque de l’artiste Abuz. Dans les rues qui mènent au stade de Pirae, le quidam peut admirer les œuvres de Hell Ton John.
Le voyage artistique se poursuit à Mayotte, département le plus jeune de France, et l’un des plus pauvres, où, armés de leurs bombes, les jeunes Mahorais dépeignent leur turbulente histoire avec passion.
Enfin, à Cayenne, en Guyane, le collectif d'artistes Muzé Laru, associé à Médecins du monde, développe l'image et la pratique du street art en développant notamment des projets d'une dimension sociale, environnementale ou artistique forte.
Précurseurs ou jeunes talents, ces artistes ont carte blanche pour partager leur vie trépidante de street artiste.
Résumés des 5 premiers portraits des street artistes
Épisode 1 - Jace, de La Réunion
À La Réunion, la star du street art, c’est Jace. Depuis plus de vingt-cinq ans, le graffeur peuple l’île Bourbon de facétieux petits bonshommes jaunes à l’allure de cartoon. Aujourd’hui, il distille ses gouzous sur les murs du monde entier, entre clins d’œil et trompe-l’œil. L'artiste présente Patrice, le plus fidèle « chasseur de gouzous », et laisse la caméra pénétrer dans son « usine à gouzous », levant le voile sur les secrets de fabrication de la mascotte locale.
Épisode 2 - Abeilone, de La Réunion
C’est à travers le street art qu’Abeilone valorise sa créolité. Des tee-shirts aux murs en passant par la toile, la préservation de la culture réunionnaise figure dans toutes ses œuvres, entre tradition et modernité. Sur la route pour aller au port, qu’il a transformé aux côtés d’autres artistes en « ville-musée », il croise le chemin des frères Tic & Tac qui font une démo de hip-hop, puis finit par graffer l’un de ses fameux « tangues ».
Épisode 3 - Doudou Style, de Martinique
La Martinique est un véritable terrain de jeu grandeur nature pour le street art. C’est sur cette île que Doudou Style s’est imposée en tant que femme artiste. Après avoir découvert ses fresques XXL dans le quartier de Dillon, elle va à la rencontre du graffeur R-MAN qui anime un atelier pour jeunes. Bien entourée, elle réalisera finalement une fresque à quatre mains avec le talentueux Mash, après une visite du wakepark des Trois-Îlets dont elle a recouvert les murs, et où elle a ses habitudes...
Épisode 4 - Dey, de La Réunion
Dey œuvre pour les quartiers sensibles et la place des femmes à La Réunion. À la cité des Camélias, à Saint-Denis, sa fresque féministe interpelle. Dans ce quartier, elle anime régulièrement des ateliers autour du street art pour maintenir le lien avec la population. Avec son crew, le LSA, elle pose un graff sur le boulevard sud, puis rejoint son collectif « Meufs qui osent » pour une chorégraphie mêlant graff et hip-hop.
Épisode 5 - Oshea, de Martinique
Armé de sa bombe, Oshea parcourt la Martinique pour camoufler les « verrues » – transformateurs, carcasses de véhicules et maisons abandonnées qui pullulent sur l’île –, sublimées grâce à son art. Un univers graphique qu’il décline au profit des acteurs majeurs de la street culture en Martinique, comme le chanteur et vidéaste Asna Zulu. Il se rend également dans le studio de danse du Bboy Madak, pour parler d’un projet hip-hop en commun…
20 x 13 min
Réalisation
Sarah Almosnino
Production
909 Productions
Avec la participation
France Télévisions
2022