Nouvelle édition « Coups de théâtre »

L'Amour chez les autres : vendredi 25 avril à 21.00

Les Foster, les Phillips et les Chestnut se connaissent bien, les trois hommes travaillent ensemble.
Franck Foster est le chef de ce petit monde et Bob Phillips espère devenir son numéro deux très prochainement, William Pierreplume vient quant à lui d’intégrer l'entreprise.
Cependant, Fiona Foster et Bob Phillips se connaissent encore mieux, car ils entretiennent une liaison ! La veille encore, ils étaient ensemble et sont rentrés dans leurs foyers respectifs trop tardivement et trop éméchés pour ne pas éveiller les soupçons de leurs conjoints.
Pour se couvrir, ils décident de mentir en prétendant chacun avoir passé la soirée avec le mari et la femme Chestnut. Ignorant qu’ils servent d'alibi, les Chestnut sont invités à dîner chez les Foster et les Phillips. Deux invitations qu'ils se sentent obligés d’accepter… Pour le meilleur, pour le pire et pour le rire.

Capté à Espace culturel de Villeneuve le Roi
Une comédie de Alan Ayckbourn 
Adaptation française : Marie-Julie Baup
Mise en scène : Ladislas Chollat
Avec : Julie Delarme, Arié Elmaleh, Virginie Hocq, R.Jonathan Lambert, Sophie Bouilloux, Andy Cocq 

Durée : 106 min
Réalisation : Arnaud Émery
Production : Théâtre Edouard VII & Bonne Pioche Télévision 

Courgette : dimanche 27 avril à 14.35

Une pièce de théâtre remplie d’émotions, Courgette, 7 fois nommée aux Molières 2024. La comédienne Vanessa Cailhol remporte le Molière de la comédienne de Théâtre public pour son interprétation de deux personnages dans la pièce. 

À la suite d’un accident familial, Icare, alias Courgette, se retrouve dans un « foyer pour enfants écorchés » où il rencontre Simon, Ahmed et la mystérieuse Camille. Là où le jeu et la poésie deviennent une nécessité, ils vont apprendre à se construire, à « s’élever » et à « recoudre » leur cœur… Et puis il y a Raymond, le gendarme, qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution, et qui, grâce à Courgette, va aussi reprendre goût à la vie. Rencontrer autrui devient la possibilité d’un espoir, hors de tout déterminisme, en faisant preuve de résilience.

Capté au Théâtre Tristan Bernard
Une pièce adaptée par Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot
Mise en scène : Pamela Ravassard
Avec : Garlan le Martelot, Vanessa Cailhol, Florian Choquart, Lola Roskis Gingembre, Vincent Viotti

Durée : 85 min
Réalisation : Corentin Lecomte
Production : Supermouche

Les gros patinent bien : dimanche 27 avril à 21.00

Il quitte les plaines du Grand Nord, maudit par une sirène pêchée par accident. Il s’évade en patins, à trottinette, en avion cartonné. Il découvre l’Écosse, repart vers le sud à dos de mulet, assassine quelques cornemuseurs au passage, cherche l’amour, toujours. Mais l’acteur en costume trois pièces reste assis, c’est la folie du spectacle. Son acolyte en maillot de bain s’agite autour de lui avec des centaines de morceaux de carton où sont inscrits les noms des pays, accessoires ou bestioles rencontrées. Aventures rocambolesques déployées à force d’astuces et de gags, c’est une explosion d’idées géniales et farfelues.

Capté au Théâtre du peuple à Bussang
Ecrit par Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan 
Mise en scène Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan ​​​​​

Durée : 120 min
Réalisation : Corentin Leconte
Production : Supermouche

La nuit des Molières : lundi 28 avril à 21.10

La Nuit des Molières ...

Depuis de nombreuses années, la Nuit des Molières représente l'apogée de l'engagement de France Télévisions et de la direction de la culture en faveur du théâtre et de tous les spectacles vivants. La 36e cérémonie des Molières, animée avec brio par Caroline Vigneaux, sera diffusée en prime time sur France 2 depuis le théâtre des Folies Bergère et récompensera, dans 19 catégories, les acteurs de la création théâtrale.

Durée : 145 min

La nuit des Molières
Capté aux Folies Bergère
Réalisateur : David Montagne

Le Dragon : lundi 28 avril à 00.05

Une pièce mise en scène par Thomas Jolly, directeur artistique des  Cérémonies des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024.

Depuis quatre siècles, un dragon à trois têtes règne en despote sur une ville imaginaire. Les autorités locales, complices et serviles, se plient à tous les caprices du monstre. Il y eut bien quelques révoltes dans un passé lointain, mais elles furent écrasées dans le sang et le feu.
Docilement, les habitants acceptent de payer au monstre un lourd tribut : la ville sacrifie plusieurs têtes de bétail par jour et une vierge chaque année.

Cette année, le choix du dragon est tombé sur Elsa, fille de l’archiviste Charlemagne. Elle est sur le point d’être jetée en pâture quand arrive Lancelot, héros professionnel. Il décide de provoquer le dragon en duel pour libérer la ville du tyran et sauver la jeune Elsa, dont il est en train de tomber amoureux. Dans un combat féroce, Lancelot arrive à couper les trois têtes du dragon. La foule en liesse salue la mort du tyran et la liberté retrouvée... mais c’est compter sans le bourgmestre et son fils. Le bourgmestre n’hésite pas à usurper le titre de tueur du dragon et s’autoproclame président et libérateur de la ville. Mortellement blessé, Lancelot est contraint de s’enfuir, abandonnant la ville à son nouveau tyran...

Capté au Théâtre Nanterre-Amandiers
Mise en scène : Thomas Jolly
Auteur : Evgueni Schwartz
Texte français : Benno Besson

Durée : 158 min
Réalisation : Julien Condemine
Production : Compagnie des Indes 

Six personnages en quête d'auteur : vendredi 2 mai à 22.35

Maître du théâtre dans le théâtre, Luigi Pirandello propose avec Six personnages en quête d’auteur, créés à Rome en 1921, une intrigue inédite : une équipe en train de répéter est interrompue par six personnages en quête d’un auteur acceptant d’écrire leur histoire familiale dramatique. Dans cette étrange mise en abyme se jouent à la fois les relations conflictuelles au sein de cette famille dysfonctionnelle et la réaction des personnages face à la fausse vérité des acteurs et actrices les incarnant.

C’est le texte qu’a choisi, pour sa mise en scène à la Comédie-Française, Marina Hands, sociétaire de la Troupe.

Au Théâtre du Vieux-Colombier, la scène est aménagée dans un dispositif bifrontal, effaçant la frontière entre le public et le plateau. On est au plus près des corps, des larmes, de la découverte des drames intimes des personnages.

L’histoire se construit peu à peu, par touches…

Caméra à l’épaule, parfois presque fiévreuse, le réalisateur Philippe Béziat accompagne le rythme électrique insufflé par Marina Hands.

Cette urgence de raconter, de donner vie à cette tragédie familiale, se transforme en un objet vidéo et théâtral intense.

Note de la Comédie-Française.

Pour Marina Hands, le désir pressant d’être « incarné » questionne notre époque, course frénétique à la représentation de soi.
« Qu’est-ce que c’est, un plateau ? [...] c’est un lieu où l’on joue à jouer pour de vrai », fait dire Pirandello à l’un des personnages. Vouant un amour inconditionnel à l’œuvre du dramaturge italien, elle la fait sienne dans une mise en scène immersive, repensant l’espace avec des hors champs qui activent l’imaginaire des loges ou des coulisses. Dans l’esprit de l’auteur italien, Marina Hands imagine jusqu’où le sentiment de la vraie vie fera effraction au sein du théâtre.

En recherche permanente sur le sens de son métier, elle interroge – avec l’histoire de cette équipe d’acteurs et d’actrices, directeur-chef de troupe, machiniste ou souffleur en train de répéter – ce qui fonde, dans un contexte de précarité du théâtre, la nécessité de cet art, pour les artistes et pour le public.

Capté au Théâtre du Vieux-Colombier 
D'après Luigi Pirandello
Traduction : Fabrice Melquiot
Adaptation : Fabrice Melquiot et Marina Hands
Mise en scène : Marina Hands
Avec la troupe de la Comédie-Française : Thierry Hancisse, Coraly Zahonero, Clotilde de Bayser, Guillaume Gallienne, Adeline d’Hermy, Claire de La Rüe du Can, Nicolas Chupin, Adrien Simion, et Siméon Ruf, Manon Dujardin  

Durée : 120 min
Réalisation : Philippe Béziat
Production : Camera Lucida
 

Rencontre avec une illuminée

Peut-on se remettre d’une rencontre avec une illuminée ?

Simon a grandi dans une famille catholique pratiquante, au sein de laquelle il s’est affirmé tant bien que mal comme « non-croyant ». Ce scepticisme revendiqué ne sera pas remis en question avant une crise existentielle, durant laquelle il rencontre Stella ; une jeune femme fascinante, une « illuminée » qui rassemble autour d’elle toutes formes de mysticismes et tous types de mystiques. Simon va intégrer ce cercle d’amis insolites et s’accrocher – un peu trop – à cette relation salvatrice.

Capté au Théâtre 13
Une pièce de théâtre de et avec François de Brauer
Production : Weesper

Durée : 75 min
Écriture et interprétation : François de Brauer
Collaboration artistique : Louis Arene
Collaboration à l'écriture : Jean-Luc Gaget
Avec la voix d'Estelle Meyer