Grilles

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Une production : Arpagon Productions
Mise en scène : Marie-Julie Baup et Thierry Lopez
Une spectacle écrit par Matthew Seager
Réalisation : Yvan Benedetti

Avec
Julie Cavanna
Thierry Lopez
Mathilde Roehrich
Pauline Tricot
Clément Aubert
Lionel Erdogan

Dans l’intimité feutrée de son univers aux tons poudrés, Oublie-moi déploie d’abord les codes rassurants d’une romance contemporaine. Arthur, séducteur maladroit mais attachant, a su charmer Jeanne qui cultive avec malice une tendre résistance. Ces deux êtres dessinent ensemble une harmonie parfaite, comme les fragments complémentaires d’un même tout.
Puis, insidieusement, de subtiles failles lézardent cette perfection : Arthur s’égare dans l’insignifiant, la mémoire lui échappe par bribes… Alzheimer s’infiltre dans leur existence et ébranle l’édifice amoureux. Puisant son inspiration dans In Other Words de Matthew Seager, l’œuvre devient alors un raz-de-marée émotionnel : tandis que la pathologie engloutit progressivement les protagonistes, elle emporte aussi les spectateurs dans son sillage dévastateur.

Présenté par Oumar Diawara

"Les gens ça leur fait peur de changer, et ça m'a fait peur aussi, et c'est seulement quand tu fais face à tes démons et tes monstres intérieurs que t'es capable de passer à autre chose".
Oumar a rencontré Cœur de Pirate : enfance, succès, engagements, musique. La chanteuse québécoise revient sur son parcours dans Moonwalk.

A quoi ça sert ? Ça veut dire quoi ? C'est qui ? Pourquoi c'est comme ça ? Les questions des enfants trouvent quotidiennement une réponse.

Produit par Morgane Production

Ladaniva était de retour à la Rochelle sur la scène Jean-Louis Foulquier avec leur musique, riche, voyageuse et généreuse. Leur énergie solaire et métissée a conquis le cœur du public rochelais.

Présenté par: Adrien Gavazzi, Nathalie Hayter

Alors qu'elle a pratiqué le chant lyrique durant de nombreuses années, Cathy Heiting s'est ensuite résolument tournée vers le jazz, en trio, puis quatuor et enfin quintet. Cette Marseillaise, remplie de talent et d'humour, entretient une vraie relation de confiance avec ses quatre musiciens, qui participent eux aussi à la composition de son répertoire. Cathy Heiting a fait les premières parties de Michel Legrand, Thomas Dutronc ou encore Didier Lockwood. C'est donc avec un immense plaisir que nous l'accueillons sur la scène de music.box.

Présenté par Oumar Diawara

Oumar a rencontré Baptiste Lecaplain : jouer dans des scènes ouvertes et des rap battles, (continuer à) devenir adulte, avoir des modèles - et en être un.

1 jour 1 question est un programme d’actualité produit par des journalistes jeunesse qui répond aux questions d’enfants. Illustré par des dessins de presse, il traite avec humour de questions d’actu comme la guerre, le climat, la santé...

Les chasseurs de rêves se retrouvent au volant de bolides boostés à la nitro et s'associent avec Harold, le chevaucheur de dragon, dans ce cross-over de rêve entre les licences DreamZzzz, "Fast and Furious" et "Dragons" qui débarque à fond la caisse ! Mais l'infâme Roi des Cauchemars corrompt les gentils dragons de Beurk, et nos héros se livrent à une course désespérée pour sauver le monde des rêves.

Un vaisseau spatial s’est écrasé près de la ferme de Shaun. A son bord, une adorable et malicieuse petite créature, prénommée LU-LA. Avec ses pouvoirs surnaturels, son goût pour l'aventure, et ses rots venus d'un autre monde, elle est immédiatement adoptée par le troupeau. Mais lorsqu’une sombre organisation gouvernementale se lance à sa poursuite, bien décidée à capturer la petite alien, la ferme contre-attaque ! Shaun et le troupeau vont tout faire pour aider LU-LA à rentrer chez elle.

A quoi ça sert ? Ça veut dire quoi ? C'est qui ? Pourquoi c'est comme ça ? Les questions des enfants trouvent quotidiennement une réponse.

"Last Winter Tour"
Après avoir été le premier rappeur francophone à remplir le Stade de France en 2019, Gims s’est choisi une nouvelle arène pour un concert exceptionnel dans la plus grande salle d’Europe : Paris la Défense Arena.

France Télévisions vous propose de vivre ce concert événement le 23 décembre prochain en prime time.

20 ans de carrière, 8 millions d’albums vendus et des milliards de streams, Gims est un artiste hors normes, multi-récompensé et adulé par plus de 38 millions de fans à travers le monde.
Dans ce show phénoménal qui a déjà rassemblé 1 million de spectateurs cette année en France, Gims nous propose une performance grandiose avec ses tubes intemporels, tels que « Sapés comme jamais », « Bella », ou plus récemment « Ciel ». Que vous soyez un fan de la première heure ou que vous ayez découvert Gims il y a peu, son charisme scénique et son talent vocal vous embarqueront dans un voyage musical intense.

UN ARTISTE DE TOUS LES RECORDS
Auteur, compositeur, producteur et interprète, Gims est une figure incontournable de la chanson française. Créateur de succès mondiaux, meneur de troupes, il a fondé son propre label musical et a multiplié les collaborations bien au-delà de son univers d’origine, avec des artistes comme Sia, Pitbul, Lil Wayne, Stromae, Maluma, Sting, Nadine Sierra... se créant un solide réseau de complicités artistiques et amicales à l’internationale.
Artiste complet, capable de passer du rap à la pop comme à l’opéra, il glisse d’un univers à l’autre avec une aisance rare, faisant de lui actuellement le chanteur francophone le plus écouté au monde.

Bienvenue à la colonie «Little Moose», là où les animateurs sont amicaux, les activités sans fin et les histoires de fantômes très convaincantes. En effet, à chaque fois que quelqu'un raconte une histoire parlant de revenants, des créatures effrayantes prennent vie. Mais le Scooby Gang ne se laisse pas avoir et fait le tour du campement pour en découdre avec les méchants. Scooby-Doo, Sammy, Freddy, Daphné et Vera vont à la pêche aux preuves pour résoudre les mystères de Woodsman, Fishman et le Banshee de Black Canyon. Et bien évidemment, Sammy et Scooby-Doo sont très intéressés par l'enquête «Qu'y a-t-il au dîner ce soir ?»...

Scooby-Doo et ses amis se rendent dans une région isolée en montagne pour assister à une course de véhicules surdimensionnés. Lorsque la fête est gâchée par une créature qui se fait appeler Inferno, la fine équipe d'enquêteurs décide d'intervenir. Aidés par des stars du catch, Scooby, Vera, Daphne et Fred tentent de remettre de l'ordre dans la compétition et de capturer Inferno...

Commenté par : Stéphane Bern
En direct de Malte

Vous découvrirez un magnifique show autour des 16 pays en compétition pour tenter de remporter le trophée tant convoité.
Après la victoire de Lou Deleuze l’an dernier, c’est Alec, jeune artiste de 12 ans, qui portera les couleurs de la France face à 15 autres pays en direct de Malte, avec sa chanson "Comment tu vas ?".
La chanson d’Alec « Comment tu vas ? » part d’une question simple mais bien plus essentielle qu’on ne le pense : l’importance d’être là les uns pour les autres. Pour la première fois dans l’histoire du Concours Junior en France, Alec a participé à l’écriture et à la composition de la chanson.
Liste des 16 pays participants : Albanie, Arménie, Chypre, Espagne, France, Géorgie, Irlande, Italie, Macédoine du Nord, Malte, Monténégro, Pays-Bas, Pologne, Portugal, Saint-Marin, Ukraine.
Soutenez Alec et les couleurs de la France en votant pour lui sur www.jesc.tv

Un documentaire réalisé par Mireille Dumas
Une production MD Productions
Avec la participation de France Télévisions

Le grand public a découvert Bilal Hassani lors de l'Eurovision 2019 et sa chanson "Roi", véritable hymne à la différence qui a déclenché des vagues d'amour mais aussi de haine sur les réseaux. Très vite, le jeune garçon s'est emparé avec courage de la question de l'identité de genre, dans une exploration personnelle et artistique, n'hésitant pas à nous faire partager ses doutes, ses blessures mais aussi sa propre évolution.

Ce documentaire propose d'embrasser plusieurs thématiques qui résonnent fortement : l'homosexualité, l'homophobie, le cyberharcèlement et la justice, le racisme mais aussi les racines marocaines, l'amour et le choix d'une mère qui se libère du poids culturel pour l'épanouissement de son fils, la célébrité et bien entendu l'identité et le genre.

Chaque semaine Le Pitch Cinéma vous présente 5 sorties de la semaine. Rythmé et graphique, une mystérieuse silhouette en contre jour devant un grand écran « donne les clefs aux téléspectateurs pour se forger leur opinion » et décider ensuite d'aller voir les films… ou pas ! Le Pitch Cinéma fait appel à la culture cinématographique des téléspectateurs et propose pour chaque sortie de film un véritable jeu d’association : si vous avez aimé tel film, vous risquez d’aimer tel film…. Ou pas…

Production : Galaxie Production
Réalisation : Pierre Boulay
Animation Julien Tellouck

Gaming, e-sport, manga, tech, culture geek et web : « La Team » entend réunir sur un même plateau les univers qui nourrissent la pop culture d’aujourd’hui, dans une formule plus libre, ludique et interactive.

Production : Bonne Pioche Télévisions, Sudden Théâtre
Mis en scène par Robin Goupil
Réalisation : Arnaud Emery

Avec
Aurélie Boquien
Tristan Cottin
Juliette Damy
Fabian Hellou
Stanislas Perrin
Miren Pradier
Laurent Robert
Emmanuelle Taton
Laurène Thomas
Rémi Waeles

Sale affaire…
Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l’accablent. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu’un battement d’ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont l’éprouver, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. C’était pas le jour pour arrêter l’arabica…

Production :Supermouche Productions, Compagnie Le fils du Grand Réseau, Ki m'aime me suive
Avec la participation de France Télévisions
Réalisation: Corentin Leconte
Mise en scène & comédiens: Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan

Après Bigre, Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan, dans un feu d’artifice de bouts de carton, nous invitent à un voyage imaginaire, fusion des délires d’un cabaret de cartoons et d’une épopée shakespearienne.
Plébicité depuis sa création en 2020, le spectacle est récompensé en 2022 du Molière du meilleur spectacle de théâtre public.

Il quitte les plaines du Grand Nord, maudit par une sirène pêchée par accident. Il s’évade en patins, à trottinette, en avion cartonné. Il découvre l’Écosse, repart vers le sud à dos de mulet, assassine quelques cornemuseurs au passage, cherche l’amour, toujours. Mais l’acteur en costume trois pièces reste assis, c’est la folie du spectacle. Son acolyte en maillot de bain s’agite autour de lui avec des centaines de morceaux de carton où sont inscrits les noms des pays, accessoires ou bestioles rencontrées. Aventures rocambolesques déployées à force d’astuces et de gags, c’est une explosion d’idées géniales et farfelues.

Une production Degel Prod
Réalisé par Fabrice Michelin
Une émission proposée par Daniela Lumbroso

Présentée par Laury Thilleman

Avec :
Magic System, Lorie, Tina Arena, Ycare, Nicoletta, Natasha St Pier, Dany Brillant, Yuri Buenaventura, Barbara Pravi, Ouidad, Lartiste, la troupe du roi Soleil, Linh, Esther Abrami...

« Voyage Voyage », un nouveau rendez-vous musical et humain, tourné au Maroc.

Direction le Maroc, terre de contrastes et de traditions, où les stars de la chanson se retrouvent pour une aventure aussi intime que spectaculaire.

De Rabat à Ouarzazate en passant par Fès, les artistes, guidés par des habitants passionnés, choisissent des lieux emblématiques, pour interpréter des chansons inoubliables : « Magic in the Air », « Foule sentimentale », « Salma Ya Salama », « Ne me quittes pas », et bien d’autres.

Chaque chanson prend vie dans un lieu diffèrent et féerique, pour une découverte musicale de paysages à couper le souffle.

Plus qu’un simple dépaysement, «Voyage Voyage » est une expérience humaine : moments de création partagés, performances musicales, découvertes culturelles et échanges sincères rythment ce périple.

Si la musique est présente tout au long du voyage, chaque rencontre devient aussi une source d’inspiration pour nos voyageurs : Tina Arena s’initie à la préparation du tajine avec la cuisinière Souad, Yuri Buenaventura s’essaye à la poterie à Fès, Barbara Pravi découvre la broderie, Nicoletta visite des trésors du patrimoine avec Lartiste, Ycare s’initie à la culture Amazigh des nomades du désert, Natasha St-Pier nous entraîne au cœur d’une oasis pour un cours de yoga… Autant de moments suspendus où la musique devient le fil conducteur du voyage.

« Voyage Voyage, les stars chantent au Maroc », une immersion musicale à ne pas manquer.

Une émission écrite par Envelle Mear
Réalisation : Julien Faustino et Silvia Drumond
Production : Morgane Production

Partons à la découverte de l’une des périodes les plus fascinantes de l’histoire de France : la Renaissance ! Véritable explosion artistique et culturelle venue d’Italie, La Renaissance permet à la France de découvrir le grand Leonard de Vinci, et de se doter de magnifiques châteaux ! Vous découvrirez comment François 1er, le roi chevalier, a voulu parer la France de toutes les splendeurs, mais aussi comment les guerres de religion et l’intrigante Catherine de Médicis ont profondément divisé le pays… Du Val de Loire à Paris, qui s’impose comme une véritable capitale, remontons le temps pour contempler de spectaculaires réalisations de l’époque, qui vont reprendre vie sous vos yeux, comme le château de Leonard de Vinci, l’hôtel de la reine ou la Pompe de la Samaritaine.

Une émission écrite par Envelle Mear
Réalisation : Julien Faustino et Silvia Drumond
Production : Morgane Production, Prod et Compagnie, Carpo 16 et Kisayang

Partons sur les traces des marins les plus fascinants et les plus populaires de notre histoire : les pirates et les corsaires ! De l’océan Indien, à l’île de la Réunion et l’île Maurice, à Saint-Malo, ces aventuriers ont fait régner la terreur et accumulé des fortunes sur les mers entre le 17ème et le 19ème siècle. Qu’ils soient pirates comme Jack Rackham, William Kidd, Barbe Noire, La Buse, ou Corsaires comme Surcouff et Dugay-Trouin, tous ont incarné un idéal de liberté et de bravoure, qui les a fait entrer dans la légende. Remontons le temps pour une immersion au cœur de leur histoire et pour découvrir des lieux du passé aujourd’hui disparus.

Réalisé par Joon-ho BONG
Avec Kang-ho SONG, Hae-il PARK, Hee-bong BYUN

Séoul 2006. La petite Hyun-Seo est enlevée par un monstre surgi des profondeurs de la rivière. Sa famille décide de partir en croisade contre le monstre...

Fred Musa interroge un artiste urbain sur son rapport au rap.

Capté à la Scuola Grande di Santa Maria della Misericordia de Venise le 27 mars 2025
Réalisation : Nathan Benisty
Production : Ozango

Les Quatre Saisons comme vous ne les avez jamais entendues : un film événement pour la célébration d’un chef-d’œuvre.

À l’occasion du 300ᵉ anniversaire de la publication de l’œuvre magistrale Les Quatre Saisons d’Antonio Vivaldi, ce film musical propose un double voyage : à la fois une interprétation intégrale de ces quatre concertos emblématiques et un récit vivant de leur genèse à travers la vie du compositeur.
L’intégralité des concertos est interprétée par l’ensemble Europa Galante, dirigé par Fabio Biondi, dans le cadre prestigieux de la Scuola Grande di Santa Maria della Misericordia à Venise. En parallèle, le film retrace le destin de Vivaldi à travers les saisons de l’année et les villes de sa vie.
Guidés par Marina Chiche — violoniste, autrice et communicatrice reconnue pour sa capacité à rendre la musique accessible et vivante —, nous suivons Vivaldi à travers les lieux qui ont façonné son parcours : Venise, où il est né ; Mantoue, où il compose Les Quatre Saisons ; Amsterdam, où l’œuvre est publiée en 1725 ; et enfin Vienne, où s’achève son histoire.
Sous le regard croisé de Marina Chiche et Fabio Biondi, le film dévoile comment ces concertos, nés d’un regard neuf sur la nature, le temps et l’instrument, sont devenus des jalons universels de la musique classique. Il offre au spectateur les clés d’écoute pour redécouvrir cette œuvre dans toute sa dimension historique, poétique et émotionnelle.

Réalisation : Christopher Lidon

Production : Théâtre de la Gaîté-Montparnasse / Magnéto Prod

Avec : Roland Giraud, Saïd Amadis, Jean-Loup Horwitz, Benoît Nguyen Tat

Un prêtre, un rabbin, un imam et un bonze bouddhiste sympathisent à l'issue d'une conférence. Ils décident de préparer un repas qui puisse convenir à chacun. C'est l'occasion pour eux de se mettre à table : partager sa faim est un début, pour la foi, cela demeure plus compliqué. A la fin du repas, le prêtre pose "la" question : "Dieu existe-t-il ?". C'est un véritable sommet interreligieux qui débute dans la tolérance et l'écoute. Chacun y va de son argument. Le débat terminé, ils continuent d'échanger sereinement au sein d'une modeste sacristie. Les considérations théologiques respectives enrichissent encore la discussion. Mais, pour une raison inexplicable, la porte sécurisée du lieu est verrouillée.

Animation : Mathieu Madénian
Réalisation : Thierry Gautier et Sylvain Leduc
Production : Kader Aoun Productions
Production exécutive : Olivier Rodot

Ce programme humoristique braque les projecteurs sur une toute nouvelle génération de comiques. Il fait découvrir aux téléspectateurs différents Comedy Club à travers la France, permet de rencontrer des artistes émergents, d’échanger avec eux sur leur processus créatif et de partager des anecdotes.

Pour cette nouvelle soirée, Mathieu Madenian sera au Comedy Club, Milhouse Comedy Club, à Mulhouse. Sur scène, le public aura l'occasion de passer un moment avec Théo Albizzer, Sofiane Ettai, Marie Iturralde, Romain Albrecht, Khaled, Julien Assal, Safir BBZ, Linda Findel, Bartosz, Eric fait des projets et Margaux Lagleize.

Animation : Mathieu Madénian
Réalisation : Thierry Gautier et Sylvain Leduc
Production : Kader Aoun Productions
Production exécutive : Olivier Rodot

Ce programme humoristique braque les projecteurs sur une toute nouvelle génération de comiques. Il fait découvrir aux téléspectateurs différents Comedy Club à travers la France, permet de rencontrer des artistes émergents, d’échanger avec eux sur leur processus créatif et de partager des anecdotes.

Pour cette nouvelle soirée, Mathieu Madenian sera au Comedy Club, Break Comedy Club, à Rouen. Sur scène, le public aura l'occasion de passer un moment avec Matt Break, Pilou, Nicolas Guillemot, Nicolas Benoit, Poulet de feu, Alix Masson, Guimso, Laura Clairet, Romuald Nacer, Amos, Chloé Fromentin et Kémis.

Capté le 13 avril 2025 au Casino de Paris
Réalisation : Seralf Flares
Production : Ugoprod / Even & Moi

Élodie Da Silva revient sur scène avec "Tempête Émotionnelle", un spectacle aussi drôle que percutant, où elle explore avec finesse et autodérision les tempêtes qui secouent nos relations au quotidien.
À travers des situations dans lesquelles nous nous reconnaitrons tous, Élodie Da Silva nous invite à rire de nous-mêmes — mais aussi à comprendre ce qui se joue derrière ces moments d’implosion intérieure. Un spectacle drôle, sensible et terriblement humain, qui nous propose, avec humour et humilité, d’apprendre à naviguer dans ces eaux troubles pour retrouver des relations plus sereines… ou du moins, de s’en approcher. Parce que oui, on va essayer. Promis.

Une Coproduction : Prismedia, Sony Music Entertainment, Ma Boutique
Réalisation : Julien Faustino
Capté à l'Olympia, à Paris le 29 avril 2026

Bénabar raconte la vie de tous les jours avec une dose d’ironie et un sens de la comédie : notre couple, nos amis, nos soirées ratées, nos souvenirs d’enfance… Des petites histoires enjolivées par la précision des mots de l’artiste dans lesquels chacun peut se reconnaître. Derrière ses textes très « cinématographiques » il y a le temps qui passe, les occasions manquées, les regrets… mais surtout des échanges spontanés avec le public et une dynamique de groupe qui portent un show généreux à retrouver avec délectation dans sa nouvelle tournée qui prend son envol à l’Olympia après 4 ans d’absence.

Captation enregistrée à l’Accor Arena le 22 décembre 2023
Réalisation : Gaëtan Chataigner
Production : Morgane Production

Le 22 décembre 2023, devant 17 000 spectateurs, Étienne Daho présentait à l’Accor Arena un concert aux allures de best of, retraçant une carrière exceptionnelle de plus de quatre décennies. Un grand pas et une première pour cet habitué des salles intimistes dans lesquelles il avait coutume de se produire depuis ses débuts.
Entouré de huit musiciens : Jean-Louis Piérot, claviers et guitare, François Poggio, guitare, Colin Russeil, batterie, Marcello Giuliani, basse, ainsi qu’un quatuor à cordes, Daho offre à ses fans un spectacle d’envergure. Derrière lui, et tout autour des musiciens, un impressionnant dispositif constitué d’écrans, proposant des créations visuelles imaginées par les Français de Mathematic Studio, une entreprise française spécialisée dans les effets visuels et l’animation 3D pour le cinéma et les jeux vidéo. Une scénographie explosive d’images et de lumières !
Tous les tubes ayant jalonné son parcours sont présents, des plus intimistes aux plus dansants : Étienne Daho a pensé à tout le monde et c’est tant mieux !
Tout au long du concert, il a été rejoint par quelques invités pour des duos, et notamment par Vanessa Paradis, qui fêtait son anniversaire avec lui et une dizaine de milliers de fans du chanteur ce soir-là.

Production : Morgane Production

Basique célèbre la musique ! Découvrez de jeunes talents sur France 4 lors des prochaines sessions Basique ! Depuis sa première saison, Basique, les sessions s’est donné une mission : faire découvrir aujourd’hui ceux et celles qu’on écoutera demain. Désormais en format 26 minutes, chaque émission donne carte blanche à un artiste émergent pour un concert inédit de cinq titres, imaginé sur mesure et enregistré sans public au FGO Barbara, établissement culturel parisien emblématique du soutien à la jeune création musicale.

Tourné sur le plateau Pantiero à l’occasion du Festival de Cannes
Réalisation: Tristan Carné
Production: Kiosco.Max
Six ans après Panorama, le chanteur cinéaste au cœur battant Vincent Delerm élargit encore son travelling sentimental avec La Fresque. Un huitième album dont la chanson-titre parlée, sur un arrangement tout en palpitations électroniques et cordes qui s’emballent signé French 79, tient lieu de générique de début. À cette occasion, il a proposé un concert à la fois intime et envoûtant, traversé par les thèmes qui lui sont chers : la vie, la mort, l'amour.

Une escale cannoise pour un artiste à la sensibilité rare, qui continue de faire évoluer son écriture musicale avec élégance !

Réalisé par Wes Anderson

Un renard urbain ne peut échapper à la tentation de retourner à sa ferme et d'aider sa communauté à survivre aux représailles des agriculteurs...

Capté au DR Koncerthuset en mai 2024
Production : Marie Rørbech et Christian Baltzer

Le Danish National Symphony Orchestra, sous la direction de James Sherlock, reprend à Copenhague les plus grandes musiques de jeux vidéo.
Découvrez les musiques captivantes d'univers de jeux vidéo épiques, interprétées par 150 musiciens et chanteurs au DR Koncerthuset.
L'Orchestre symphonique national danois transforme la scène en paysages musicaux enchanteurs inspirés de jeux vidéo légendaires tels que The Legend of Zelda et League of Legends, avec la chanteuse nordique Eivør.
Avec des musiques de League of Legends : Legends Never Die, God of War, The Elder Scrolls V : Skyrim, Halo, The Legend of Zelda, World of Warcraft, Diablo.

Production : VF Musiques - Tôt ou Tard, Morgane Production
Réalisation par Julien Faustino

En février dernier, Waxx enflammait les Folies Bergère avec Étincelle, un concert vibrant, poétique et profondément humain.
Avec Étincelle, Waxx explore ce moment magique où la musique entre dans une vie et y allume quelque chose — une émotion, une passion, une envie. Sur scène, il convie des artistes venus partager la chanson qui a éveillé une étincelle en eux, celle qui a fait naître leur amour de la musique ou marqué leur parcours.
Autour de lui, une constellation d’invités se succèdent et se croisent : Pomme, Mat Bastard, Ben Mazué, Juliette Armanet, Axelle Saint-Cirel, Ko Ko Mo, Matthieu Chedid, Pénélope Bagieu, MC Solaar et Solann.
Dans une mise en scène lumineuse et chaleureuse, Étincelle mêle confidences, reprises et moments inédits. Le concert devient un espace de rencontre, de transmission et de liberté, fidèle à l’esprit de Waxx : une célébration collective de la musique et de ce qu’elle fait naître en chacun de nous

Sidney, Mel, Mahé, Olive, Timéo et Sami n’ont pas cours cette après-midi. Pour fêter Halloween, Sami entraîne la bande dans un parc d’attractions, impatients de tester le nouveau train fantôme !

Production : Kader Aoun Productions
Réalisation : Thierry Gautier et Sylvain Leduc
Animation : Mathieu Madénian

Pour ce premier épisode, Mathieu Madénian embarque les téléspectateurs au cœur de la Place Stravinsky à Paris, transformée pour l'occasion en un théâtre à ciel ouvert où danseurs, acrobates, illusionnistes, clowns et autres performeurs de rue rivalisent d'audace et de créativité pour surprendre, émouvoir et émerveiller les spectateurs pris au cœur de l'action. Sur scène, le public aura l'occasion de découvrir : Les Frères Colle, Maninka Company, Alexandra Malter, Compagnie The Rat Pack, Bruno Macaggi, Baptiste Raffanel, Jérémy Neuviale, Patrick Cottet Moine, Bulldogs Duo, Raymond Raymondson, Dimitry Ikin, Topick, Boys Band Baroque, Papi Flex, ainsi que le Cirque à côté de la Planche de la 38ème promotion du CNAC.

Capté le 20 février 2024 au Cirque d'Hiver Bouglione
Production Telmondis
Réalisation Guillaume Klein
Mise en scène Joseph-Jacques Bouglione

Michel Palmer — alias M. Loyal — se demande dans quel « Délire » les artistes de la nouvelle saison vont bien pouvoir l'entraîner !

Après les Audaces, les Vertiges et autres Défis de circassiens surdoués, M. Loyal va voir débouler sur la piste du Cirque d'Hiver-Bouglione de sacrés numéros. Glenn Folco, le jongleur italien de folie, Régina Bouglione, la cavalière émérite, le duo Rolling Wheel, qui manie la roue allemande comme personne, Matute, le clown chilien qui se la joue Jim Carrey, Cassie Audiffrin, le gracieux groom qui vous transporte dans l'univers feutré d'un palace, le Trio Three G, les acrobates de haut vol, Scott et Muriel, les magiciens burlesques déjantés et désopilants, le Professeur Ermakov et ses adorables toutous, Nirio Rodriguez, l'artiste cubain qui défie les lois de l'équilibre, les Ukrainiens Artur et Esmira qui revisitent les sangles aériennes, et Miami Flow, les as de la barre russe. Vous l'aurez compris : ce n'est pas un hasard si le spectacle s'intitule Délire ! M. Loyal et Pierre Pichaud, le nouveau chef d'orchestre, vont avoir bien du mal à mener tout ce petit monde à la baguette !

Production : S.E.S des Frères Bouglione, Cirque d'Hiver Bouglione, Telmondis
Avec la participation de France Télévisions
Réalisation : Julien Faustino
Capté au Cirque d’Hiver Bouglione

Dans l’écrin mythique du Cirque d’Hiver Bouglione, une constellation d’artistes venus du monde entier compose un spectacle où virtuosité, humour et grâce se mêlent pour raviver l’enchantement du cirque traditionnel.

Une fois que M. Loyal, les Salto Dancers et l'Orchestre de Pierre Pichaud vous auront souhaité la bienvenue au mythique Cirque d'Hiver Bouglione, vous serez aussitôt plongés dans ce temple de la féerie unique au monde !

Des artistes de tous horizons vous attendent :

Régina Bouglione, dans un numéro de maximini, saura vous attendrir avec ses chevaux et poneys, David Pierre Larible, jongleur hors pair, vous étourdira avec ses quilles, cerceaux ou chapeaux lancés à la volée ; Les Mangeurs de lapin vous entraîneront dans un univers tour à tour déjanté, burlesque et poétique. Vous les aimerez comme vous avez aimé les désopilants Monty Python. Victoria Bouglione va vous époustoufler avec un hula hoop tantôt romantique, tantôt rock.

Vous suivrez, médusés et admiratifs, les chaussons de danseuse d'Eliza Khachatryan glisser comme par enchantement sur un fil de fer ; le duo Sweet Darkness au cerceau aérien exécutera des figures audacieuses et charmeuses. Lusesita & Matteo feront battre votre cœur dans un numéro de perche sensationnel. Les Flying Tabares, magistraux dans l'art du triple saut périlleux sur leur trapèze volant, vous procureront le grand frisson. Avec son diabolo, Michael Betrian prouvera qu'il est un vrai show-man, capable de créer un univers. Natalia et Sampion Bouglione, un couple à la ville comme à la piste, proposent un numéro de sangles aériennes d'une poésie rare.

Avec la prestation vertigineuse du Trio Skating Nistorov, vous comprendrez qu'il ne suffit pas de chausser des rollers pour exceller dans la discipline ; quant aux acrobates, les Dire Boys, ils vous offriront des portés spectaculaires qui ont fait leur renommée !

Laissez-vous émerveiller en faisant place au cirque !

Une collection documentaire
Proposée par Laurent Delahousse
Une coproduction La Bambola / Magnéto Presse
Avec la participation de France Télévisions
Producteurs exécutifs : Erwann L'éléouet et Fabien Boucheseiche
Montage : Karine Giraud
Documentaliste : Samantha Baugard
Musique : Christophe Hammarstrand

La collection documentaire « Archives secrètes » dévoile des trésors cachés sur des personnalités populaires qui ont su tisser un lien affectif fort avec le public et continuent de susciter des émotions, de provoquer des souvenirs.

L'histoire des artistes, des chanteurs, des comédiens, s'écrit toujours avec les mêmes images, celles de leurs passages dans des émissions de variétés ou dans les journaux télévisés, des images officielles.
Les équipes d'« Archives secrètes » ont choisi d'aller plus loin. Elles ont déniché des trésors dans des fonds privés, des albums de familles, des films personnels, des rushes, des sons rares et des lettres inconnues...
Autant de pépites qui, pour la première fois mises en lumière, permettent de raconter d'une manière inédite et surprenante l'histoire de nos idoles, de les montrer dans des instants de vérité.

« Les Phénix »
Un film de Louise Quillet

Dans ce numéro d’« Archives secrètes », des archives retracent les destins de Charles Aznavour, Renaud, Annie Girardot et Claude Nougaro, tous revenus au sommet après l'épreuve.

Conquérir le public, atteindre le haut de l’affiche et y rester, les personnalités dont nous allons vous raconter l’histoire ont toutes connu le tourbillon de la gloire puis des passages à vide, des traversées du désert et finalement des renaissances inespérées. Le retour sur le devant de la scène a été plus intense encore, exacerbé par l’absence et le manque, pour ces phénix.

Charles Aznavour a percé très tardivement après des vents contraires. Il n’a jamais lâché et a fini par gagner.

Fragilisé par une extrême mélancolie, le chanteur Renaud a plongé à plusieurs reprises et s’est relevé à chaque fois.

Alors qu’elle était une actrice populaire, Annie Girardot a pris un chemin artistique qui l’a éloignée un temps des plateaux de cinéma. Elle a retrouvé le succès au théâtre.

Enfin, le chanteur Claude Nougaro a été remercié par sa maison de disques faute de ventes. Il a fait mentir ceux qui le disaient fini en sortant le tube « Nougayork ».

Ces revanches sur la vie ont été filmées, photographiées par des proches qui ont accepté de nous confier leurs trésors, des images inédites qui éclairent ces parcours incroyables faits d’ombre et de lumière.

Réalisé par François Goatghebeur
Produit par Electron Libre

Le chanteur suisse Nuit Incolore donnera lui aussi un concert sur la scène du théâtre Jean Deschamps à Carcassonne en ce début d’été. Derrière ce nom de scène mystérieux, se cache Théo Marclay, un musicien de 23 ans. Le jeune homme s'est imposé en 2023 avec le succès inattendu et surtout immanquable de l’été intitulé Dépassé. Dès le mois de juillet, il a pris d'assaut les réseaux sociaux et les radios françaises avec un morceau à la fois mélancolique et énergique, à mille lieues du tube de l'été-type. Sur scène, Nuit Incolore n’en finit pas de surprendre, il fédère et rassemble toute une génération, porté par des spectacles exceptionnels dont la scénographie et l’atmosphère traduisent son univers à la fois ténébreux et romantique.

Production: Sourdoreille Production, Sombrero & Co
Réalisation: Adeline Moreau

Adé investit la Flèche d’or pour un concert privé dans une ambiance explosive. Elle présente son nouvel album "Inside Out MVMT", beaucoup plus rock que le précédent. Disposés au centre de la salle de l’ancienne gare du 20e, Adé et ses musiciens ont fait vivre un moment unique à 200 fans.

Production : Elzevir Films

Un ballet historique mêlant amitié, amour, trahison, insolence et liberté.

Gustavia fut le premier et unique membre de la cour royale suédoise d’origine africaine. Il grandit au cœur d’une expérience sociale audacieuse imaginée par la reine Louisa Ulrika (1720-1782), qui choisit de le laisser vivre selon ses propres règles. Libéré des contraintes habituelles, il défiait ouvertement les conventions de la noblesse et tournait en dérision la religion. Au fil des années, il occupa de multiples rôles : danseur de ballet, ambassadeur, président des francs-maçons, mais aussi homme de confiance de la reine, gardien fidèle des secrets de la cour. Pourtant, malgré cette vie exceptionnelle, les livres d’histoire ne mentionnent que rarement son nom. Il est aujourd’hui temps de mettre en lumière cette figure oubliée de la monarchie suédoise. Élevé selon les principes inspirés des théories de Rousseau, prônant les bienfaits d’une éducation libre, dénuée de règles strictes, censée mener à un adulte équilibré et confiant, Gustav Badin incarne une expérience sociale inédite pour son époque. Était-il le simple objet d’une expérience due à ses origines ? Un bouffon aux yeux des courtisans ? Ou un homme déterminé à prouver sa valeur et à défier les préjugés ?
Mais Gustavia ne se limite pas à cette réflexion sur la liberté et la différence. L’œuvre explore également la relation complexe entre les deux « frères » royaux, Badin et Gustav III, dont les éducations opposées ont nourri jalousie, rivalité et trahison, sur fond d’amours secrets et de tensions politiques. Pour servir cette histoire incroyable, quelle distribution : le directeur artistique primé Amir Chamdin, le grand chorégraphe Pär Isberg, Guillaume Diop, danseur étoile de l'Opéra de Paris dans le rôle principal, et l'Orchestre Royal de Suède dirigé par Philippe Béran, avec des musiques de Brahms, Bologne ou Beethoven. Tous les ingrédients sont réunis pour mettre en scène la vie de Gustav Badin, ancien esclave élevé par la reine aux côtés de son propre fils, le futur roi Gustav III.

Filmé à l’Opéra Royal du Château de Versailles en mai 2024
Réalisation Colin Laurent
Production Camera Lucida

Mise en scène Michel Fau
Direction musicale Gaétan Jarry
Musique Wolfgang Amadeus Mozart
Livret Johann Gottlieb Stephanie

Orchestre et Chœurs de l’Opéra Royal
Constance Florie Valiquette, soprano
Belmont Mathias Vidal, ténor
Osmin Nicolas Brooymanns
Blonde Gwendoline Blondeel, soprano
Pédrille Enguerrand de Hys, ténor

L'Opéra de Paris a longtemps exigé que toutes les œuvres soient chantées en français, une pratique oubliée qui a pourtant duré jusqu'au milieu du XXème siècle. Dans un souci d’accessibilité de l’art lyrique, l’Opéra Royal de Versailles reprend cette tradition, et après « La Flûte Enchantée » fait revivre la version française de « L’enlèvement au sérail ».

« L'Enlèvement au sérail » est dans la tradition de l’opéra-comique, un « singspiel », c’est-à-dire un opéra qui alterne entre des chants et de longs dialogues parlés. Le proposer en version française évite les ruptures entre parties chantées et parlées et permet ainsi de garder une fluidité dramatique.

L'histoire se déroule dans un harem en Turquie ottomane. Belmonte, un noble espagnol, vient sauver sa bien-aimée Constanze, retenue prisonnière dans le sérail du pacha Selim avec sa servante Blonde et le valet Pédrille. Après diverses péripéties, Belmonte parvient à libérer Constanze et les autres, grâce à la clémence du pacha Selim qui renonce à se venger.

C’est Michel Fau qui connait son Molière comme son Mozart par cœur qui met en scène le spectacle. Il se distribue le rôle parlé du Pacha, un Pacha pas si cruel et qui saura sacrifier son amour pour le bonheur de Constance.

Puisque c’est une « turquerie », Michel Fau installe un orient fantasmé fait de toiles peintes, de costumes colorés mais aussi des décors modulés, des ombres chinoises et même des tapis volants. La mise en scène joue avec les codes du théâtre populaires pour recréer l’esprit du « singspiel ».

Pour ce voyage vers l’Orient qui parle français, l’Opéra Royal a réuni un plateau homogène et cent pour cent francophone, qui sait passer du « parler » au « chanter » avec une jolie aisance. L’homme de théâtre Michel Fau, a tenu à installer une vraie direction d’acteurs, et faciliter au mieux la compréhension de l’action.

Cette théâtralité assumée, elle est aussi dans la fosse avec l’Orchestre de l’Opéra Royal dirigé par Gaétan Jarry qui sait se montrer subtil dans les accompagnements des airs et plus présent dans les moments orchestraux ou de changements de décors.

Mozart en français dans l’écrin de l’Opéra Royal, n’en déplaise aux puristes, offre une nouvelle accessibilité à l’opéra que relaie France Télévisions dans un souci commun d’ouvrir le grand répertoire à tous.

Capté en 2025 au Studio 44
Production : KIOSCO.max
Réalisation : Ybao Benedetti

Mise en scène : Didier Brengarth
Une pièce de Michel Marc Bouchard

Avec Gaelle Billaut-Danno, David Macquart, Marie Montoya, Benjamin Penamaria, Julien Personnaz et Margaux Van Den Plas

La nuit où Laurier Gaudreault s’est réveillé est un psychodrame intense qui mêle humour noir et cruauté, explorant les méandres des relations familiales et les conséquences des secrets inavoués.

GÉRARD PONT - LE PONT DES ABERS à Plouguerneau dans le Finistère.
Nous avons rendez-vous dans les Abers avec Gérard Pont. C'est un homme du spectacle, créatif et aventurier, à l'origine du premier grand festival français au début des années 80 dans le Finistère, et devenu plus tard président de deux festivals majeurs en France, le Printemps de Bourges et les Francofolies de La Rochelle.
Mais c'est aussi un homme de l'ombre, producteur pour la télévision de 5000 heures de programmes depuis une trentaine d'années, des Victoires de la musique au Village préféré des Français en passant par Abers Road sur France 3 Bretagne.
Un Breton de Brest au parcours atypique, ancien libraire qui murmure à l'oreille des plus grands artistes. Pendant toute sa carrière, il n'aura eu de cesse de s'approcher des étoiles. Son premier exploit est tout de même d'avoir fait jouer les Clash en Bretagne en 1985.

Captée le 10 juillet 2024 à l’Amphithéâtre du Domaine d'O
Réalisation : Guillaume Klein
Production : Radio France, Camera Lucida

Potter, Mehldau, Patitucci et Blake en concert au Festival Radio France Occitanie Montpellier. Vous avez dit « all-star » ? Attention, quartette d’exception !
Sous la houlette de Chris Potter, l’un des plus grands saxophonistes de sa génération, voici réunis avec lui trois des plus fortes personnalités qu’on puisse trouver sur la scène jazz actuelle. Artisan d’une véritable renaissance de l’art du piano trio, Brad Mehldau a su séduire les auditeurs du monde entier par son lyrisme unique ; compagnon de route de Chick Corea et bien d’autres, John Patitucci est définitivement entré dans l’histoire pour avoir été, vingt ans durant, le contrebassiste du légendaire quartette de Wayne Shorter ; quant à Johnathan Blake, benjamin de la bande, son swing tout en relief et subtilité lui vaut d’être l’un des batteurs les plus demandés de New York. Avec l’humilité qui sied aux plus grands, on peut être sûr que ces quatre-là n’auront qu’une seule ambition : servir la musique !

Réalisation Julien Faustino
Production Morgane Production
Une création de l’Hyper Weekend Festival de Radio France en janvier 2024

Avec Thomas Dutronc, Clara Luciani, Sage, November Ultra, Philippe Katerine, Voyou, Keren Ann, Albin de la Simone, Hubert Lenoir, P.R2B, Pi Ja Ma, Astral Bakers.

Le 17 janvier dernier, Françoise Hardy fêtait ses 80 ans, mais pour sa troisième édition, l’Hyper Weekend Festival de Radio France a célébré un répertoire exceptionnel et sans âge. Un bouquet de chansons françaises qui ont forgé notre singularité culturelle. Un spectacle qui pour la première fois se fait en deux actes : le premier à Paris, lors du festival dans le prestigieux Auditorium de Radio France, et le deuxième à l’occasion du Printemps de Bourges au Palais d’Auron.
Le producteur artistique de cette création, Sage, est l'ancien leader du groupe pop Revolver et réalisateur artistique des albums de Clara Luciani.

Réalisation Joël Pommerat et Stéphane Pinot
Une coproduction La Compagnie Louis Brouillard, le Théâtre de la Porte Saint-Martin et La Compagnie des Indes
Lieu du tournage Théâtre de la Porte Saint-Martin

Avec Prescillia Amany Kouamé, Jean-Édouard Bodziak, Elsa Bouchain, Léna Dia, Angélique Flaugère, Lucie Grunstein, Lucie Guien, Marion Levesque, Angéline Pelandakis et Lenni Prézelin
Création scénographie et lumière : Éric Soyer
Recherches visuelles et création costumes : Isabelle Deffin
Création perruques et maquillage : Julie Poulain
Habillage : Manon Denarié et Claire Lezer
Perruques : Jean-Sébastien Merle
Création sonore : François Leymarie et Philippe Perrin
Création musicale : Antonin Leymarie
Dramaturgie : Marion Boudier
Collaboration artistique à la mise en scène : Roxane Isnard et Garance Rivoal
Régie son : Philippe Perrin ou Yann Priest
Régie lumière : Julien Chatenet, Gwendal Malard, Jean-Pierre Michel (en alternance)
Régie plateau : Jean-Pierre Costanziello, Olivier Delachavonnery, Héloïse Fizet, Pierre-Yves Le Borgne (en alternance)

Alors que l'intelligence artificielle interroge, inquiète ou surprend, Joël Pommerat questionne notre rapport aux nouvelles technologies. Il met en scène une pièce de théâtre qui amène avec brio un regard sur la construction de soi et le mythe de la créature artificielle.
Contes et légendes est une fiction documentaire d’anticipation sur la construction de soi à l’adolescence et le mythe de la créature artificielle. Joël Pommerat met en scène un monde légèrement futuriste dans lequel humains et robots sociaux cohabiteraient. À travers une constellation d’instants sensibles et drôles, Contes et légendes donne à éprouver les ambiguïtés de ces différents modes d’existence et de vérité.

Production: Milgram Production
Réalisation: Xavier Reim
Capté le 27 septembre 2024 à l’Olympia

Quelques mois après la sortie de son projet 1.6, TIF propose de re-découvrir son univers en mettant au cœur ce qui a toujours primé pour l’artiste : la musicalité.

Toufik, alias TIF, est un artiste originaire d’Alger vivant à Paris. Ce rappeur mélomane, capable de rapper et de chanter en français comme en arabe, a connu un engouement avec son titre 3iniya ("Les yeux") en 2020.

Après avoir chanté dans Houma Sweet Houma l'exil et son arrivée en France, TIF nous raconte dans son dernier album l'étape de la construction, ici, en France. Une construction qui est mêlée de nostalgie : la nostalgie du quartier, des siens, d’Alger. D’une époque qui n’est plus.

L'artiste donne vie à sa crainte d’un exil égoïste sur une musique emprise de sonorités chaâbi et un rap imprégné de nostalgie. Sa proposition scénique, en live Band, ouvre la voie à quelque chose de rare, de vivant, de bouleversant. On vient danser, rêver et partager les bribes d’une Algérie vibrante.