La Quête d'Ewilan
Adaptée du livre 1 de la trilogie à succès de Pierre Bottero vendue à plus de 2 millions d'exemplaires , La Quête d'Ewilan, référence absolue en matière de roman fantasy pour les pré-adolescents, se décline en feuilleton animé inédit, produit par la société française Andarta Pictures. La série fait l'objet d'une sortie simultanée sur 3 médias francophones européens : France.tv et Okoo pour la France mais aussi la RST en Suisse et la RTBF en Belgique dès le 14 février.
La Quête d’Ewilan s’inscrit dans la tradition des récits épiques d’héroïc-médiéval fantasy, à l’image de la trilogie du Seigneur des Anneaux de J.R.R. Tolkien ou les incontournables Chroniques de Narnia de C.S. Lewis. Ce genre littéraire traverse les âges, et ne cesse de s’exporter avec des adaptation audiovisuelles qui suscitent encore et toujours l’engouement du public
Dans un univers empreint de magie et de mystères, l’audience grandit avec les héros. Mêlant épique et intime, la série explore ainsi des thématiques universelles, telles que la quête d’identité, la responsabilité du pouvoir et le passage à l’âge adulte.
L'adaptation
Intention de réalisation
par Eve Ceccarelli-Moing, Fabien Daphy et Justine Mettler
L’œuvre de Pierre Bottero demandait de véritables partis pris d’adaptation audiovisuelle. Ses livres, par essence, font appel à énormément d’imagination et de projection de la part du lecteur, et ce malgré les descriptions précises des lieux, personnages et de nombreuses créatures.
Nous avons donc commencé par un premier travail d’adaptation graphique (paysages, costumes, couleurs, faune et flore) pour imaginer le monde de Gwendalavir, dans lequel allaient évoluer nos personnages.
Notre souhait est de respecter l’œuvre tout en lui donnant une dimension éminemment audiovisuelle. Sur le fond et les thématiques, nous avons aussi souhaité pousser encore plus loin les motivations des personnages, en les rendant moins archétypaux, plus réalistes, plus complexes et ambigus parfois dans leurs motivations.
Avec les scénaristes Pierre-Gilles Stehr et Xavier Vairé, nous avons parfois actualisé les thématiques du livre, et injecté plus de place aux personnages féminins. L’idée est de prolonger la richesse du récit et des thématiques développées par l’auteur.
LES CHOIX GRAPHIQUES
Le style graphique est semi-réaliste : des silhouettes claires et reconnaissables, des personnages en blocs de couleurs mis en valeur par un compositing avancé. Une attention particulière est accordée sur la manière dont sont intégrés les personnages dans les décors. Le rendu est proche de la peinture, sans lignes esquissées dans les décors. Quant aux Spires de l’Imagination, lieu où les dessinateurs puisent leur énergie pour concevoir des dessins, nous utilisons un traitement graphique différent, permettant de rendre palpable et matériel l’univers mental onirique. Ainsi, il a été travaillé différemment des autres décors, s’appuyant sur un graphisme plus abstrait et onirique : grandes zones de couleurs, formes mouvantes, variations de mise au point, etc.
RÉALISATION
Le registre des séries d’aventure offre aux spectateurs une évasion totale, tout en suivant au plus près les affres adolescents de nos jeunes héros.
La série évoque habilement toutes les facettes des émotions que traversent nos personnages. Les thématiques de l’amitié, la quête d’identité, trouver sa place au sein du groupe, s’affirmer et trouver sa voie, sont distillées au fur et à mesure des épisodes.
La série et ses huit épisodes de vingt-six minutes, est basée sur le modèle de la “mini-série”, produisant en quelque sorte un long-métrage de près de trois heures et demi.
On suit Camille et Salim de manière linéaire. Chaque coupure d’épisode est l’occasion de créer une tension et un suspense propre au feuilletonant.
Notre mise en scène emprunte elle aussi au long-métrage. L’utilisation du format 2.35, très large, permet à la fois d’embrasser l’ampleur des décors, de traiter de nombreux personnages dans le cadre, comme de laisser du vide pour isoler les personnages. La caméra est souvent en mouvement, grâce à de longs travellings, pour adopter le tempo du road-movie et des personnages qui se déplacent à cheval sur de longs chemins, et évoluent à travers les forêts et les plaines. Le rythme sera posé, prenant le temps de rester proche des personnages, lors des dialogues, ou des nombreux moments introspectifs de nos héros.
Alternant avec de larges plans d’ensemble mettant en valeur la richesse des panorama et des ambiances due Gwendalavir, presque aucun décor n’est réutilisé d’épisodes en épisodes, et les personnages changent régulièrement de tenue. L’animation est pensée dans une logique de 2D semi pantin / semi traditionnelle, afin de tirer le meilleur parti des scènes de dialogues comme des scènes d’action.
CHOIX ET ENJEUX TECHNIQUES
Série à l’esthétique et à l’approche résolument 2D, la série se repose néanmoins sur les possibilités techniques offertes par la 3D.
L’utilisation de Blender, pour animer et assembler chaque plan, permet par exemple de développer nos propres outils pour s’aider de véhicules, animaux (chevaux), ou pans de décors préparés en 3D. Puis parfaitement intégrés au style 2D grâce aux techniques du cell-shading et du camera mapping.
LA MUSIQUE
Nous avons fait le choix pour cette série d’avoir une véritable musique à l’image, composée spécialement pour chaque épisode, chaque séquence. Nous travaillerons dès l’animatique avec le compositeur Adrien Sepulchre, qui nous fournira des maquettes pour poser les intentions musicales.
La forme de l’orchestre symphonique, ample, participe à traduire le souffle de l’aventure, l’aspect épique du voyage, le gigantisme de décors... On cherche à être le plus suggestif et délicat possible, en prenant soin de ménager de longues séquences non musicales. On laisse respirer les silences contemplatifs, mettant ainsi aussi en avant le travail de sound design permettant en hors-champ, de traduire la richesse sonore de Gwendalavir. L’utilisation d’instruments “signature” (instrument ancien, ou mélange d’instruments jouant à l’unisson) permet d’accompagner tel ou tel groupe de personnages, ou de lieux emblématiques. Camille / Ewilan, le personnage principal, a son propre thème musical.
Avec « La Quête d’Ewilan », que nous portons à trois à la réalisation, notre objectif est de rendre ce projet aussi riche et vaste que Pierre Bottero l’aurait voulu, et de faire basculer le spectateur avec nous en Gwendalavir.
Eve Ceccarelli-Moing, Fabien Daphy, Justine Mettler
Synopsis
La vie de Camille, une orpheline de 13 ans, bascule le jour où elle est projetée par accident dans le monde de Gwendalavir.
Elle découvre une terre peuplée de créatures aussi extraordinaires que dangereuses, terre qu’elle va explorer, accompagnée de son ami Salim, pour découvrir non seulement son véritable nom, Ewilan, mais aussi la vérité sur ses racines et sa destinée.
Originaire de Gwendalavir, elle est l’héritière d’un don prodigieux, le Dessin, qui s’avère être une arme décisive dans la lutte de son peuple contre les terribles Ts’liches. Elle seule semble pouvoir libérer les Sentinelles capables de protéger ce monde contre leurs ennemis. Son imagination sera sa seule limite.
Les personnages
Camille, orpheline de 13 ans, souffre de ne pas connaître ses origines.
Surdouée et marginale, elle s’est habituée à ne compter que sur elle-même. Rebelle face à l’injustice et à l’autorité vide de sens, elle dissimule ses faiblesses derrière une assurance et une répartie aiguisée. Son seul appui est Salim, son ami fidèle. Elle détient un immense pouvoir, le Dessin, qui fait d’elle le dernier espoir de l’Empire. Mais ce destin se heurte à son désir de retrouver ses parents. Sa quête l’amènera à découvrir sa force, à s’ouvrir aux autres et à leur faire confiance
Salim, unique ami de Camille, a grandi dans une large fratrie au sein de laquelle il a vite appris à être indépendant.
Vif, impulsif et bavard, il amuse par son humour enfantin, mais cache une grande sensibilité. Marginal, il cherche un sens à sa vie et décide de suivre Camille dans sa quête, animé d’une admiration teintée d’amour. Si la froideur de Camille peut le blesser, sa loyauté reste intacte. Au fil de l’aventure, guidé par Ellana, il découvrira sa propre voie, même si cela l’oblige à s’éloigner d’elle.
Ellana, Marchombre guidée par la liberté, est une combattante hors pair. Avec son humour désarmant, elle aime à pointer des comportements injustes et contradictoires. Nomade peu encline aux attaches, elle choisit pourtant de suivre Ewilan après avoir été
sauvée par le groupe. Seule capable de rivaliser avec Edwin, elle tisse avec lui un respect qui glissera vers une romance discrète, en tension avec son besoin de liberté. Elle devient aussi mentor de Salim et modèle pour Ewilan, qui admire sa force et son indépendance.
Edwin, Général de l’Armée Impériale, voit renaître l’espoir en découvrant Ewilan, qu’il s’engage à protéger au péril de sa vie. Il lui porte une affection particulière, car elle est la fille de son ancien amour. Silencieux, discipliné et respecté de tous, il impressionne par
son autorité. Pourtant, Ewilan ose le défier, et l’arrivée d’Ellana lui apporte une rivale à sa mesure. Peu à peu, le respect qu’il lui voue se transforme en attachement amoureux, fissurant la façade de marbre qu’il s’était imposée.
Bjorn, chevalier en quête de gloire, est noble et généreux, mais cache sous ses airs fanfarons un désir profond de prouver sa valeur. Sa rencontre avec Ewilan lui offre l’aventure qu’il recherchait, et sa loyauté envers le groupe est sans faille. Il admire Edwin, son opposé parfait, et considère Salim comme un petit frère à guider et entraîner. Ensemble, ils se préparent à affronter l’adversité, tandis que Bjorn continue de chercher à atteindre la grandeur qu’il s’est toujours promise.
Maître Duom, analyste réputé des pouvoirs des Dessinateurs, guide Ewilan dans l’exploration de son don, malgré le trouble que celui-ci lui cause. Impatient mais sage, il offre à la jeune fille des conseils précieux et s’impose auprès d’Edwin pour rejoindre la quête.
Sous ses airs vulnérables, sa réflexion aiguisée et son érudition lui valent le respect de tous ses compagnons.
Les épisodes
Episode 1 - D'un monde à l'autre
Camille, enfant surdouée en crise d’identité, découvre un monde parallèle fantastique qui réveille en elle un pouvoir mystérieux : ce qu’elle imagine devient réel. Aux côtés de son ami Salim, elle tente de comprendre ce qu’il lui arrive. Mais de dangereuses créatures semble surveiller ses moindres faits et gestes.
Episode 2 - Gwendalavir
Pour échapper au danger, Camille et Salim se réfugient en Gwendalavir. Ils rencontrent Edwin, un guerrier qui les aident à fuir des Ts’liches, ennemis jurés des humains. Avant de se lancer dans un combat mortel, Edwin ordonne aux enfants de trouver Maître Duom à Al-Vor. Lui seul pourra aider Camille à comprendre son pouvoir.
Episode 3 - Sur la route
Camille découvre qu’elle est Ewilan, fille disparue de puissants Dessinateurs de l’Empire. Elle a le Don Absolu et représente ainsi le dernier espoir dans la guerre contre les Ts’liches. Edwin réunit une garde pour l’escorter jusqu’à la capitale. Mais lors d’une attaque, Ewilan perd le contrôle de sa magie et met en danger ses nouveaux compagnons.
Biographie de Pierre Bottero
Pierre Bottero (1964-2009) s’impose comme l’une des voix les plus marquantes de la littérature de l’imaginaire pour la jeunesse en France.
Ancien instituteur, il découvre l’écriture tardivement mais connaît rapidement le succès avec La Quête d’Ewilan, une trilogie qui inaugure l’univers riche et foisonnant de Gwendalavir. Il y déploie des mondes où l’aventure et l’imagination coexistent avec des thèmes universels comme l’amitié, la liberté et la quête identitaire.
L’auteur prolonge cet univers avec Les Mondes d’Ewilan, qui approfondissent l’intrigue et les personnages, puis avec Le Pacte des Marchombres, explorant la formation et l’émancipation de ses héros à travers des parcours initiatiques.
Au-delà de ses récits, Pierre Bottero a contribué à populariser la fantasy jeunesse francophone, imposant un style où l’aventure sert autant la narration que le développement des personnages et de leurs valeurs.
Son œuvre continue d’inspirer de nouvelles générations, confirmant sa place parmi les auteurs incontournables de la littérature jeunesse contemporaine.
8x26 min
Réalisé par Eve Ceccarelli-Moing, Fabien Daphy et Justine Mettler
Produit par Andarta Pictures avec la participation de France Télévisions