Grilles

apprendre via le programme "à l'école des pompiers" les gestes qui sauvent

Emission d'actualités qui s'adresse aux enfants de 7 à 11 ans.

Présentation : Marie Portolano et Houssem Loussaief
Rédaction en chef : Clélia Dumoulin et Corinne Thebault
Réalisateur : Serge Bonafous
Production : Jérôme Caza et 2P2L
Les Maternelles XXL c'est la maison qui s'agrandit. L'émission iconique ouvre encore plus grand ses portes pour accueillir toutes les générations : jeunes parents, enfants, ados, grands-parents et toutes les formes de famille. Marie Portolano, accompagnée par Houssem Loussaief et toute la bande des Maternelles XXL explore la vie de famille sous toutes ses formes : parentalité, enfance, adolescence, grands bouleversements du quotidien, tendances éducatives et sociétales. Une émission chaleureuse, entre témoignages forts, conseils, décryptages et moments de complicité. La vie de famille, dans tout ce qu’elle a de plus vrai, de plus fort, de plus vivant.
Les Maternelles XXL, le rendez-vous de toutes les familles.

Animation : Fred Musa
Production : Prod et Cie

Planète Rap La Quotidienne débarque sur france.tv ! France Télévisions poursuit son engagement pour les cultures urbaines en proposant des formats courts quotidiens incarnés par Fred Musa.
Interviews d'artistes, décryptage, portraits, Planète Rap La Quotidienne, c’est l’émission de toutes les cultures urbaines à la fois feel good, ludique et dynamique.

Production : Jyl Productions
Réalisé par Thierry Teston

Une énergie insoupçonnée et une voix exceptionnelle, découvrez le concert du célèbre chanteur Alain Souchon sur Culturebox !
La tournée Alain Souchon en concert ici & là, fait suite au succès de l'album Âme fifties, sorti en 2019, certifié double disque de platine et sacré album de l'année aux Victoires de la Musique 2020.

Une silhouette unique et élégante, des yeux rêveurs et pétillants, une voix douce : Alain Souchon déploie tout son charme lors de ses concerts. Ainsi lors de sa dernière tournée, Alain Souchon en concert ici & là, achevée en avril dernier, ce sont plus de 300 000 spectateurs qui se sont réunis à travers 106 concerts partout en France.

Compagnon de route de Laurent Voulzy, auteur de chansons engagées et populaires qui ont marqué chaque décennie, Alain Souchon est un artiste à part dans le paysage de la chanson française. Avec 9 millions de disques vendus et 10 Victoires de la Musique, il séduit avec sa plume malicieuse entre spleen et hédonisme. Jonglant avec les mots, les rimes et les clins d'œil, l'artiste livre des textes qui reflètent plus que jamais le monde d'aujourd'hui.

Tourné à l'Arena Narbonne (11) le 1er décembre 2025
Un spectacle organisé par Narbonne Arena
Avec le soutien de Grand Narbonne et de la ville de Narbonne
Réalisation : Simon Gerland
Production : Les Petits Provinciaux
Avec la participation de France Télévisions
En collaboration artistique avec Passerelle Production
Direction artistique : Yvan Cujious
Direction musicale : Manu Martin

Une constellation d’artistes majeurs de la chanson française se réunit à Narbonne pour un concert solidaire inédit. Portée par l’émotion, la générosité et l’espoir, cette soirée exceptionnelle mobilise les plus belles voix pour célébrer la résilience d’un territoire uni face à l’épreuve.

Après les incendies dramatiques qui ont ravagé l’Aude l’été dernier, des grandes voix de la chanson française se rassemblent à Narbonne pour un concert solidaire exceptionnel. Francis Cabrel, Zazie, Olivia Ruiz, Cali, Patrick Fiori, Axel Bauer, Christophe Mali (Tryo), Trois Cafés Gourmands, Anne Sila, Jean-Pierre Mader, Nadau, Sylvain Duthu, Madame Monsieur, Lisa Dann, Julie Santamans et Yvan Cujious unissent leurs talents pour soutenir les sinistrés et célébrer la force d’un territoire qui se relève.
Entre émotions intimes, tubes incontournables et duos inédits, les artistes partagent des moments rares de complicité, de joie et d’énergie collective. La scène devient un lieu de chaleur et d’espoir, où chaque chanson résonne comme un geste de fraternité et de transmission.
Concert solidaire – Aidons l’Aude : quand la musique rassemble et contribue, le temps d’un soir, à reconstruire ce qui compte le plus — le lien entre nous.

Production : Morgane Production
Réalisation : Stéphane Bohée

Basique célèbre la musique ! Découvrez de jeunes talents sur France 4 lors des prochaines sessions Basique ! Depuis sa première saison, Basique, les sessions s’est donné une mission : faire découvrir aujourd’hui ceux et celles qu’on écoutera demain. Désormais en format 26 minutes, chaque émission donne carte blanche à un artiste émergent pour un concert inédit de cinq titres, imaginé sur mesure et enregistré sans public au FGO Barbara, établissement culturel parisien emblématique du soutien à la jeune création musicale.

Le groupe parisien, connu pour ses concerts abrasifs et élégamment chaotiques, investit le plateau de Basique, les sessions pour un concert inédit. Avec Smoke and Mirrors, leur quatrième album paru chez Born Bad, Bryan’s Magic Tears opère un virage aussi ambitieux que maîtrisé. Si la culture garage et noise reste en filigrane, le groupe assume désormais une écriture plus pop, plus frontale, sans rien perdre de son intensité. Enregistré en studio avec Marc Portheau, l’album explore un mur du son dense et texturé, porté par des guitares expansives, des synthés très présents et un sens aigu du refrain. Structuré par un beat shuffle hérité des années 90, entre batterie et boucles électroniques, Smoke and Mirrors évoque autant le shoegaze que la baggy music, flirtant parfois avec l’euphorie de la musique de stade tout en en respectant les codes. Les guitares naviguent entre nappes planantes, power-chords compressés et tensions rythmiques parfaitement maîtrisées, tandis que les voix de Benjamin Dupont et Lauriane Petit alternent entre phrasés rythmiques et mélodies plus aériennes. Sur scène, Bryan’s Magic Tears transforme ces compositions en un moment collectif et immersif, pensé pour le corps autant que pour l’écoute. Une musique généreuse, fédératrice, taillée pour faire vibrer les salles comme les festivals.

Production : Neutra Production
Réalisateur : Sébastien Lefebvre

Une idée lancée comme un rêve : le tournage d’un concert de Fatma Said devant les pyramides devient un événement musical et télévisuel unique. Le rêve prend forme, et la soprano égyptienne offre un concert inoubliable au pied des monuments les plus emblématiques de son pays.

Paris / Le Caire.
Certains projets naissent d’une idée mûrement réfléchie d'autres d'une évidence. Dans quel meilleur décor capter une artiste égyptienne ? Devant les pyramides ! Un moment unique pour Fatma Said : chanter chez elle, en Égypte, devant les symboles éternels de son pays. Dirigées par le jeune et talentueux chef Sammy El Ghadab, les Frivolités parisiennes se sont engagées dans l’aventure sans hésitation.

Un concert impossible, rendu possible.
Le résultat : un concert au pied des Pyramides de Gizeh, filmé comme aucune performance ne l’avait été auparavant, et rendu avec une qualité sonore à couper le souffle, en dépit de la difficulté des conditions d’un tournage dans le désert. Un lieu chargé d’histoire, une voix lumineuse, une rencontre entre héritage et création contemporaine.

Une rencontre entre un paysage millénaire et une voix du XXIᵉ siècle.
Fatma Said interprète un programme qui traverse les cultures, mêlant le répertoire classique à des chants issus des traditions égyptiennes et moyen-orientales. Face aux pyramides, chaque note prend une dimension nouvelle, comme si le désert devenait un partenaire silencieux. Au pied des pyramides, la musique écrit sa propre légende.

Production : Act 4 Productions
Réalisation : Alexandra Clément
Direction artistique et idée originale : Michaël Hottier
Avec la participation de France Télévisions et le soutien du Centre National de la Cinématographie et de l'Image Animée
Un spectacle de la compagnie Back Pocket
Capté au théâtre du Beauvaisis – Scène nationale

Plongez avec The Award dans les coulisses d’une cérémonie de gala acrobatique et mordante !

Quelle chance ! Vous êtes la star de la soirée, invitée d’honneur des Awards, une cérémonie en apparence sélecte qui n’empêchera pas le vernis mondain de se craqueler…

Faites briller vos tenues de soirée, le gala acrobatique va pouvoir commencer. Le tapis rouge est déroulé, place aux émotions, parfois les moins nobles, pour espérer recevoir la palme. Liste des nommés, remise de prix, remerciements… Forts d’un sens affûté de l’observation et de la narration, servis par une virtuosité technique et acrobatique hors pair, les neuf artistes de Back Pocket investissent chaque étape de cette cérémonie ultra-codifiée, où l’hypocrisie et les faux semblants règnent en maître. Derrière les sourires de façade, ce sont souvent la rivalité et l’avidité qui dominent. Les motivations profondes et pulsions rejaillissent, décuplées par le mouvement : gestuelle du discours, chorégraphie des émotions… Tandis qu’un chauffeur de salle attise l’ambiance, des projections vidéo nous dévoilent les coulisses du show, et l’immontrable apparaît ! Instrumentalisation du public, objectification de l’artiste : ici se joue sans fard la réalité de la société du spectacle, dans ce qu’elle a de plus cru et de plus mordant. Une vraie jubilation !

Derrière le glamour des Awards, les artistes de Back Pocket révèlent les dessous grinçants de la société du spectacle. Entre prouesses techniques, satire acérée et vidéo immersive, cette fausse remise de prix expose les rivalités, les faux-semblants et les dérives d’un monde ultra-codifié. Un show virtuose, jubilatoire et sans concession.

Avec Baptiste Allaert, Théo Legros-Lefeuvre, Nancy Luna Guttiérez, Michaël Hottier, Ronan Jenkinson, Aviva Rose-Williams, Wilko Schütz, Marieke Thijssen, Maël Tran.

Production : Telmondis
Réalisation : Louise Narboni

Concept et chorégraphie : Laura Bachman
Musique originale : Vincent Peirani et Michele Rabbia
Costumes : Laura Bachman en complicité avec Marion Barbeau et Axelle Bachman
Création lumière : Eric Soyer
Regard extérieur : Magali Caillet-Gajan
Conseils dramaturgiques : Karthika Naïr

Avec :
Danseuses : Marion Barbeau et Laura Bachman
Musiciens : Vincent Peirani et Michele Rabbia

Se toucher, se frôler, s'écarter, la vie transcendée… Le parcours de la danseuse et chorégraphe Laura Bachman est celui d'une génération décomplexée : élève puis danseuse à l'Opéra de Paris, Laura Bachman s'est rapidement envolée vers Los Angeles, attirée par le L.A. Dance Project de Benjamin Millepied, avant de devenir l'une des danseuses phares d'Anne-Teresa De Keersmaeker. Mais Laura Bachman a surtout très tôt développé son propre langage, en produisant des courts métrages ou en chorégraphiant le dernier film de Wes Anderson. Pour sa dernière création en date, la jeune artiste imagine un pas de deux délicat et sensuel avec Marion Barbeau, première danseuse de l'Opéra de Paris et héroïne du dernier film de Cédric Klapish, En corps. Sur une musique composée par les jazzmen Vincent Peirani et Michele Rabbia, les deux danseuses suggèrent et donnent vie à une forme invisible : le toucher, ou parfois son absence… Un sens aussi fascinant qu'ambigu, exploré par quatre artistes en état de grâce.

Ne me touchez pas propose une porte d'entrée sur un thème aussi intime qu'universel, auquel chacun peut s'identifier, le toucher. Le spectacle de danse combine des images scéniques fortes à un langage chorégraphique singulier.

À travers une dramaturgie allant de l'enfermement à l'ouverture, de la solitude à la rencontre, de la découverte de soi à la découverte de l'autre, dans le spectacle Ne me touchez pas, se dessine une histoire des corps intimes, politiques et émotionnels.

Ce duo hybride, composé de Marion Barbeau et Laura Bachman, devenant parfois quatuor, est une invitation à voyager dans un monde où les peaux s'effleurent, les corps parlent silencieusement, se caressent, s'approchent et s'éloignent, se cherchent, se trouvent et se perdent, se méprennent ou s'entendent... où les corps échangent ou s'enferment dans leur solitude.